La primera dama de Estados Unidos, Michelle Obama, recibió el reconocimiento de los diseñadores por su compromiso con los modistos del país, informó hoy el Consejo de Diseñadores de Moda de EU (CFDA, por su sigla en inglés) .
El CFDA decidió premiar a la esposa del mandatario de Estados Unidos, Barack Obama, por su apoyo a la moda nacional, según dijo la presidenta del CFDA, la diseñadora Diane von Furstenberg, en un comunicado.
La presidenta del CFDA destacó "el ascenso meteórico" protagonizado por Michelle desde que entró a la vida pública estadounidense.
Furstenberg reconoció que esa entrada al mundo de la moda ha hecho "eco en el presidente Barack Obama y en todo el mundo de la política" , durante la gala anual del CFDA, que se celebró el lunes y en la que también se premió el talento de varios modistos del país.
"El ingenio y la artesanía de los diseñadores estadounidenses ofrecen una gran contribución a nuestra economía y a nuestra cultura" , dijo Michelle Obama en un mensaje de agradecimiento que grabó en la Casa Blanca y que se reprodujo en la gala.
Michelle se mostró, además, "honrada al poder celebrar la artesanía de las leyendas y las futuras leyendas del mundo de la moda" .
"De parte de hombres y mujeres de todas partes, quiero agradecer que hagan de la moda algo liberador, lleno de inspiración y, sobre todo, divertido" , dijo la primera dama, cuya imagen fue definida como "única" por Furstenberg.
La diseñadora destacó cómo Michelle es capaz de "equilibrar la dualidad de su vida en su papel de asesora de confianza de su esposo y como madre ocupada de dos hijas" .
Michelle Obama ha recibido el aplauso de los entendidos en moda por la elección de un vestuario que, según muchos, ha devuelto el estilo a la Casa Blanca, gracias a su gusto por diseñadores tan conocidos como Narciso Rodríguez, Isabel Toledo o Michael Kors.
Durante la gala del lunes, el CFDA entregó sus premios anuales, que, en esta edición, reconocieron el trabajo de Alexander Wang, Justin Giunta, Anna Sui, Marc Jacobs y Ralph Lauren, entre otros.
martes, 16 de junio de 2009
jueves, 28 de mayo de 2009
Clara González abre boutique con sus creaciones
Satisfecha de que su nombre sea reconocido dentro del mundo de la moda, la diseñadora Clara González inauguró su boutique, en la que se exhibieron parte de las prendas creadas por ella, las cuales tienen como común denominador la elegancia y la feminidad.
En entrevista, la modista, quien desde hace casi cuatro años busca el reconocimiento a sus creaciones, reconoció que su ascenso ha sido fácil debido a que su trabajo ha gustado, "siempre he tratado de conjuntar comodidad y confort con la elegancia, y creo que ese es mi sello.
"Tras haber ganado el concurso 'México Diseña', las puertas se me abrieron y comenzaron a fijarse en mis diseños ", explicó González, y dijo que tiene muchos planes para continuar con su carrera, pues desea la consolidación plena en el sector.
Para ello, preparó su colección Otoño-Invierno 2009, la cual estará marcada por texturas como casimir, algodón, organza, sifones y sedas, esta última, una de sus telas preferidas, por lo que varios diseños exhibidos durante su inauguración fueron creados con ella.
Esta colección, inspirada en la mujer fatal, da un giro al estilo de González, quien se atreve a jugar con lo femenino y masculino a través de prendas como pantalones y camisas de cuellos duros y vestidos de noche, en los que juega con los vuelos a través de las formas circulares.
Respecto a si estas prendas serán llevadas a otros países, la diseñadora advirtió que por el momento está concentrada en México.
"Creo que debo de consolidarme aquí primero y posteriormente buscar nuevos nichos para mi trabajo, que ha corrido con buena suerte".
El Universal.
En entrevista, la modista, quien desde hace casi cuatro años busca el reconocimiento a sus creaciones, reconoció que su ascenso ha sido fácil debido a que su trabajo ha gustado, "siempre he tratado de conjuntar comodidad y confort con la elegancia, y creo que ese es mi sello.
"Tras haber ganado el concurso 'México Diseña', las puertas se me abrieron y comenzaron a fijarse en mis diseños ", explicó González, y dijo que tiene muchos planes para continuar con su carrera, pues desea la consolidación plena en el sector.
Para ello, preparó su colección Otoño-Invierno 2009, la cual estará marcada por texturas como casimir, algodón, organza, sifones y sedas, esta última, una de sus telas preferidas, por lo que varios diseños exhibidos durante su inauguración fueron creados con ella.
Esta colección, inspirada en la mujer fatal, da un giro al estilo de González, quien se atreve a jugar con lo femenino y masculino a través de prendas como pantalones y camisas de cuellos duros y vestidos de noche, en los que juega con los vuelos a través de las formas circulares.
Respecto a si estas prendas serán llevadas a otros países, la diseñadora advirtió que por el momento está concentrada en México.
"Creo que debo de consolidarme aquí primero y posteriormente buscar nuevos nichos para mi trabajo, que ha corrido con buena suerte".
El Universal.
Firma de Lacroix se declara en suspensión de pagos
París, Francia
La casa de alta costura Christian Lacroix, propiedad del grupo estadounidense Falic, se declaró hoy en suspensión de pagos, debido a "las consecuencias de la crisis financiera mundial, que afecta de manera significativa al sector del lujo".
Tras haber depositado en el Tribunal de Comercio de París la declaración de la suspensión de pagos, la firma francesa confirmó en un comunicado que propondrá "un plan para que continúe la actividad" a dicho tribunal, que se encarga de los contenciosos económicos.
Tras su venta por parte del grupo de lujo francés LVMH a principios de 2005, la sociedad emprendió un plan ambicioso y a largo plazo de reposicionamiento de la marca sobre el mercado del "prêt-à-porter" de lujo, señaló la casa de moda.
"Desafortunadamente, esta estrategia ha sufrido de manera severa las consecuencias de la crisis financiera" , reconoció.
Las ventas de la colección de la temporada de verano de "prêt-à-porter" femenino, actividad esencial de la casa, sufrieron una caída del 35%, mientras que la alta costura, sector tradicionalmente deficitario, padeció la erosión que están sufriendo las grandes fortunas.
El presidente de la firma francesa, Nicolas Topiol, reconoció en el comunicado que la compañía desea "continuar" con su actividad, pero las "dificultades inherentes a la crisis sobre el mercado del lujo" han reducido notablemente los ingresos de la empresa.
Christian Lacroix perdió "10 millones de euros en 2008" con una cifra de negocios de 30 millones, señaló Topiol, cuyas palabras cita el diario "Le Figaro" , que adelantó hoy la información.
Topiol comentó que el año pasado se dedicaron a la búsqueda de socios financieros que apoyaran la estrategia de la marca, pero este proyecto también sufrió los efectos de la crisis, a pesar de "que estaba en fase final" , y no pudo llevarse a cabo en los plazos necesarios.
El presidente de la casa de moda explicó, según "Le Figaro" , que gran parte de los resultados negativos de la empresa se explican por la fuerte caída del mercado estadounidense.
El Tribunal de Comercio podría pronunciarse la próxima semana sobre si la firma francesa debe afrontar un concurso judicial o una quiebra.
El Universal
La casa de alta costura Christian Lacroix, propiedad del grupo estadounidense Falic, se declaró hoy en suspensión de pagos, debido a "las consecuencias de la crisis financiera mundial, que afecta de manera significativa al sector del lujo".
Tras haber depositado en el Tribunal de Comercio de París la declaración de la suspensión de pagos, la firma francesa confirmó en un comunicado que propondrá "un plan para que continúe la actividad" a dicho tribunal, que se encarga de los contenciosos económicos.
Tras su venta por parte del grupo de lujo francés LVMH a principios de 2005, la sociedad emprendió un plan ambicioso y a largo plazo de reposicionamiento de la marca sobre el mercado del "prêt-à-porter" de lujo, señaló la casa de moda.
"Desafortunadamente, esta estrategia ha sufrido de manera severa las consecuencias de la crisis financiera" , reconoció.
Las ventas de la colección de la temporada de verano de "prêt-à-porter" femenino, actividad esencial de la casa, sufrieron una caída del 35%, mientras que la alta costura, sector tradicionalmente deficitario, padeció la erosión que están sufriendo las grandes fortunas.
El presidente de la firma francesa, Nicolas Topiol, reconoció en el comunicado que la compañía desea "continuar" con su actividad, pero las "dificultades inherentes a la crisis sobre el mercado del lujo" han reducido notablemente los ingresos de la empresa.
Christian Lacroix perdió "10 millones de euros en 2008" con una cifra de negocios de 30 millones, señaló Topiol, cuyas palabras cita el diario "Le Figaro" , que adelantó hoy la información.
Topiol comentó que el año pasado se dedicaron a la búsqueda de socios financieros que apoyaran la estrategia de la marca, pero este proyecto también sufrió los efectos de la crisis, a pesar de "que estaba en fase final" , y no pudo llevarse a cabo en los plazos necesarios.
El presidente de la casa de moda explicó, según "Le Figaro" , que gran parte de los resultados negativos de la empresa se explican por la fuerte caída del mercado estadounidense.
El Tribunal de Comercio podría pronunciarse la próxima semana sobre si la firma francesa debe afrontar un concurso judicial o una quiebra.
El Universal
martes, 19 de mayo de 2009
Deslumbran en la carpeta roja
El Universal
Cuando la modelo española Eugenia Silva desfiló por la alfombra roja de la ceremonia de apertura de la edición 62 del Festival de Cine de Cannes, expertos de la moda y muchas personas opinaron que su vestido era hermoso.
Sin embargo, lo verdaderamente espectacular de su look fue el collar de perlas y diamantes que llevaba puesto.
La exquisita pieza es la más importante de la Red Carpet Collection que Chopard realizó para este encuentro cinematográfico. Es una fila de 27 perlas cultivadas de color blanco, rodeadas de una franja tipo marquesa realizada con cinco mil 240 diamantes en forma de pera. Tan detallado y magnífico que requirió de mil 900 horas de trabajo.
La casa joyera y relojera ginebrina realizó 62 piezas únicas, el mismo número de la edición que se celebra del famoso festival del séptimo arte. El año pasado fabricó 61 joyas y el antepasado 60.
Caroline Gruosi-Scheufele, copresidenta y responsable de diseño de Chopard, se inspiró en las estrellas que asisten al encuentro cinematográfico y pensó embellecerlas todavía más durante su desfile por la alfombra roja.
Caroline y un equipo de 30 artesanos-joyeros, necesitaron 15 mil horas de trabajo, distribuidas en seis meses. Utilizaron 63 mil piedras preciosas, que sumaron en total siete mil quilates.
Diamantes, perlas, rubíes, ópalos, cuarzo, tsavoritas, zafiros rosas, calcedonias y turmalinas, así como oro blanco, rosa y amarillo, son los principales protagonistas de los aretes, collares, pulseras, anillos y brazaletes que han usado las estrellas que se reúnen en Cannes.
Caroline Gruosi-Scheufele ha declarado: “Gracias a mi trabajo tengo la oportunidad de participar en galas extraordinarias y de conocer a mujeres excepcionales: estrellas del cine, artistas, diseñadoras, mujeres de negocios.
“Me lleno del talento que me rodea, de las formidables personas con las que me codeo; y luego, en el ambiente tranquilo y secreto de nuestros talleres, lo utilizo para dar vida a nuevas creaciones.
“Este año, la colección de Chopard es una sutil combinación de piedras únicas que se mezclan con los conocimientos de nuestros mejores artesanos, joyeros y engastadores”.
Además de Eugenia Silva y la propia Caroline, en estos primeros días de Cannes han usado joyas de la firma celebridades como Mariah Carey. Ella escogió para brillar, un impresionante collar de diamantes con pendientes a juego.
Por su parte, la actriz estadounidense Elizabeth Banks seleccionó un magnífico juego de pendientes elaborados con seis diamantes y zafiros azules. Todo en corte cojín. También usó un brazalete y un anillo de diamantes.
La actriz italiana y miembro del jurado Asia Argento, eligió un anillo de flores de alta joyería con diamantes, conjunto que acompañó con unos pendientes, cada uno de ellos compuesto de tres secciones y 19 diamantes ovalados.
Por otra parte, la modelo española Jaydy Mitchel portó unos delicados pendientes con zafiros rosas.
También han usado piezas de la firma la modelo italiana Alessia Piovan, la actriz estadounidenses Devon Aoki, la española Elsa Pataky y Miss India 2008, Parvathy Omanakuttan.
">Fotogalería en canes
Cuando la modelo española Eugenia Silva desfiló por la alfombra roja de la ceremonia de apertura de la edición 62 del Festival de Cine de Cannes, expertos de la moda y muchas personas opinaron que su vestido era hermoso.
Sin embargo, lo verdaderamente espectacular de su look fue el collar de perlas y diamantes que llevaba puesto.
La exquisita pieza es la más importante de la Red Carpet Collection que Chopard realizó para este encuentro cinematográfico. Es una fila de 27 perlas cultivadas de color blanco, rodeadas de una franja tipo marquesa realizada con cinco mil 240 diamantes en forma de pera. Tan detallado y magnífico que requirió de mil 900 horas de trabajo.
La casa joyera y relojera ginebrina realizó 62 piezas únicas, el mismo número de la edición que se celebra del famoso festival del séptimo arte. El año pasado fabricó 61 joyas y el antepasado 60.
Caroline Gruosi-Scheufele, copresidenta y responsable de diseño de Chopard, se inspiró en las estrellas que asisten al encuentro cinematográfico y pensó embellecerlas todavía más durante su desfile por la alfombra roja.
Caroline y un equipo de 30 artesanos-joyeros, necesitaron 15 mil horas de trabajo, distribuidas en seis meses. Utilizaron 63 mil piedras preciosas, que sumaron en total siete mil quilates.
Diamantes, perlas, rubíes, ópalos, cuarzo, tsavoritas, zafiros rosas, calcedonias y turmalinas, así como oro blanco, rosa y amarillo, son los principales protagonistas de los aretes, collares, pulseras, anillos y brazaletes que han usado las estrellas que se reúnen en Cannes.
Caroline Gruosi-Scheufele ha declarado: “Gracias a mi trabajo tengo la oportunidad de participar en galas extraordinarias y de conocer a mujeres excepcionales: estrellas del cine, artistas, diseñadoras, mujeres de negocios.
“Me lleno del talento que me rodea, de las formidables personas con las que me codeo; y luego, en el ambiente tranquilo y secreto de nuestros talleres, lo utilizo para dar vida a nuevas creaciones.
“Este año, la colección de Chopard es una sutil combinación de piedras únicas que se mezclan con los conocimientos de nuestros mejores artesanos, joyeros y engastadores”.
Además de Eugenia Silva y la propia Caroline, en estos primeros días de Cannes han usado joyas de la firma celebridades como Mariah Carey. Ella escogió para brillar, un impresionante collar de diamantes con pendientes a juego.
Por su parte, la actriz estadounidense Elizabeth Banks seleccionó un magnífico juego de pendientes elaborados con seis diamantes y zafiros azules. Todo en corte cojín. También usó un brazalete y un anillo de diamantes.
La actriz italiana y miembro del jurado Asia Argento, eligió un anillo de flores de alta joyería con diamantes, conjunto que acompañó con unos pendientes, cada uno de ellos compuesto de tres secciones y 19 diamantes ovalados.
Por otra parte, la modelo española Jaydy Mitchel portó unos delicados pendientes con zafiros rosas.
También han usado piezas de la firma la modelo italiana Alessia Piovan, la actriz estadounidenses Devon Aoki, la española Elsa Pataky y Miss India 2008, Parvathy Omanakuttan.
">Fotogalería en canes
martes, 21 de abril de 2009
María Cornejo consolida su carrera tras vestir a Michelle Obama
El Universal
Nueva York, EU Martes 21 de abril de 2009
10:40 El nombre de María Cornejo se ha escuchado últimamente con insistencia, desde que la primera dama de EU, Michelle Obama, luciera varias de sus creaciones fruto de una carrera que con esfuerzo ha consolidado durante más de veinte años.
Los diseños de Cornejo, que nació en Santiago de Chile y creció en Londres desde los once años, se venden en exclusivas tiendas de Europa, Asia y EU, y aunque de diferentes culturas y gustos las mujeres que los compran comparten que son "independientes, inteligentes, que no siguen la moda, que siguen lo que ellas quieran".
Son mujeres, afirmó, que no están ligadas a las tendencias, ni a las celebridades, no están atentas a lo que digan las revistas sobre la moda y a ellas van dirigidas sus creaciones.
"Mi propuesta es para una mujer independiente, que trabaja como yo, es inteligente y tiene su propio dinero. Otras no trabajan, pero todas tienen un punto de vista de la moda muy independiente" , dijo en su nuevo atelier "Zero" , que inauguró en febrero de este año en la zona conocida como NoHo en Manhattan, un área que ha atraído a muchos diseñadores.
"Esto no significa que no sigan la moda, sino que buscan cosas que les hacen sentirse bien y que les dan confianza en sí mismas" , comentó Cornejo, cuya línea incluye además bolsos y accesorios para mujer, y que se extendió a zapatos y botas en colaboración con Eileen Shields.
Según la chilena, que planea lanzar una línea de gafas de sol y de trajes de baño, haber vivido en Inglaterra y Francia y trabajado en Italia y Japón han influido en su forma de vestir y en lo que hace.
"Tengo una manera de vestirme bastante internacional y cosmopolita, ya que he viajado mucho. Es una manera de vestir moderna y fácil para una mujer que trabaja y que viaja, y que no tiene tiempo para pensar tres horas qué se va a poner, sino que busca cosas que la hacen sentirse bien y que la hacen verse bien" , argumentó.
Cornejo fundó en la década de los 80 en Tokyo (Japón) una firma con el diseñador británico John Richmond desde donde lanzó su línea "María Cornejo" y trabajó como consultora creativa para otras firmas como Joseph, Tehen y Jigsaw.
En 1996 se estableció en Nueva York y un año después abrió su atelier y tienda en el barrio Nolita del bajo Manhattan, donde dio vida a su línea "Zero (signo de mas) María Cornejo".
El pasado febrero, Cornejo, que tiene entre sus clientes a las actrices Cameron Díaz y Tilda Swinton y la cineasta Sofia Coppola, inauguró un nuevo y más amplio local, desde donde dirige desde entonces su empresa.
Pero, aseguró, no ha sido fácil abrirse paso en una ciudad tan competitiva como Nueva York, pero que a la vez ofrece oportunidades.
"Los americanos están muy abiertos a darte la oportunidad de, por lo menos, tratar de hacer algo si tienes nuevas ideas. Empecé a trabajar aquí, después de haberlo hecho para otra gente por muchos años, en un mercado que es muy saturado, donde hay cantidad de colecciones y diseñadores, y tratando de encontrar mi voz. Fue comenzar de nuevo" , indicó.
"No puedo decir que ha sido fácil, sí hemos comenzado a tener éxito, pero no fue fácil" , insistió y aseguró que lo más difícil de establecerse en la Gran Manzana "fue encontrar mi voz, mi estilo y que la gente apreciara lo que estoy haciendo".
Recordó que fue su abuela Graciela Cornejo, a quien llamaba "Ita" , su primera maestra en este arte cuando tenía siete años.
"Ella me enseñó a tejer y a coser y yo me entretenía mucho con ella haciendo ropa a mis muñecas, pero nunca pensé realmente que fuera una carrera o algo así. Siempre pensé que era un pasatiempo lo que yo hacía con mi abuelita. Así empecé" , indicó.
"Mis tías también se hacían su propia ropa. Mi tía Carmen estaba muy a la moda siempre. Fue soltera y siempre tenía dinero para comprarse cosas bonitas y me acuerdo de que tenía mucho estilo" , recordó.
El nombre de Cornejo se ha mencionado en la prensa por su talento y haber vestido a Michelle Obama, entre esas ocasiones, cuando viajó por tren entre Filadelfia y Washington.
Los críticos de la moda se han referido a Obama como una mujer que gusta lucir sencilla pero elegante, que combina ropa de diseñadores con la que compra en tiendas populares, pero también de ser glamorosa cuando lo ocasión lo amerita.
Para Cornejo, la nueva primera dama es una mujer moderna como todas las que trabajan, "que si un día se le antoja usa ropa de diseñador y al otro día de Gap. " Es la manera moderna, donde la mujer no es esclava de la moda, como las jóvenes, la mujer de ahora se viste con libertad", finalizó.
Nueva York, EU Martes 21 de abril de 2009
10:40 El nombre de María Cornejo se ha escuchado últimamente con insistencia, desde que la primera dama de EU, Michelle Obama, luciera varias de sus creaciones fruto de una carrera que con esfuerzo ha consolidado durante más de veinte años.
Los diseños de Cornejo, que nació en Santiago de Chile y creció en Londres desde los once años, se venden en exclusivas tiendas de Europa, Asia y EU, y aunque de diferentes culturas y gustos las mujeres que los compran comparten que son "independientes, inteligentes, que no siguen la moda, que siguen lo que ellas quieran".
Son mujeres, afirmó, que no están ligadas a las tendencias, ni a las celebridades, no están atentas a lo que digan las revistas sobre la moda y a ellas van dirigidas sus creaciones.
"Mi propuesta es para una mujer independiente, que trabaja como yo, es inteligente y tiene su propio dinero. Otras no trabajan, pero todas tienen un punto de vista de la moda muy independiente" , dijo en su nuevo atelier "Zero" , que inauguró en febrero de este año en la zona conocida como NoHo en Manhattan, un área que ha atraído a muchos diseñadores.
"Esto no significa que no sigan la moda, sino que buscan cosas que les hacen sentirse bien y que les dan confianza en sí mismas" , comentó Cornejo, cuya línea incluye además bolsos y accesorios para mujer, y que se extendió a zapatos y botas en colaboración con Eileen Shields.
Según la chilena, que planea lanzar una línea de gafas de sol y de trajes de baño, haber vivido en Inglaterra y Francia y trabajado en Italia y Japón han influido en su forma de vestir y en lo que hace.
"Tengo una manera de vestirme bastante internacional y cosmopolita, ya que he viajado mucho. Es una manera de vestir moderna y fácil para una mujer que trabaja y que viaja, y que no tiene tiempo para pensar tres horas qué se va a poner, sino que busca cosas que la hacen sentirse bien y que la hacen verse bien" , argumentó.
Cornejo fundó en la década de los 80 en Tokyo (Japón) una firma con el diseñador británico John Richmond desde donde lanzó su línea "María Cornejo" y trabajó como consultora creativa para otras firmas como Joseph, Tehen y Jigsaw.
En 1996 se estableció en Nueva York y un año después abrió su atelier y tienda en el barrio Nolita del bajo Manhattan, donde dio vida a su línea "Zero (signo de mas) María Cornejo".
El pasado febrero, Cornejo, que tiene entre sus clientes a las actrices Cameron Díaz y Tilda Swinton y la cineasta Sofia Coppola, inauguró un nuevo y más amplio local, desde donde dirige desde entonces su empresa.
Pero, aseguró, no ha sido fácil abrirse paso en una ciudad tan competitiva como Nueva York, pero que a la vez ofrece oportunidades.
"Los americanos están muy abiertos a darte la oportunidad de, por lo menos, tratar de hacer algo si tienes nuevas ideas. Empecé a trabajar aquí, después de haberlo hecho para otra gente por muchos años, en un mercado que es muy saturado, donde hay cantidad de colecciones y diseñadores, y tratando de encontrar mi voz. Fue comenzar de nuevo" , indicó.
"No puedo decir que ha sido fácil, sí hemos comenzado a tener éxito, pero no fue fácil" , insistió y aseguró que lo más difícil de establecerse en la Gran Manzana "fue encontrar mi voz, mi estilo y que la gente apreciara lo que estoy haciendo".
Recordó que fue su abuela Graciela Cornejo, a quien llamaba "Ita" , su primera maestra en este arte cuando tenía siete años.
"Ella me enseñó a tejer y a coser y yo me entretenía mucho con ella haciendo ropa a mis muñecas, pero nunca pensé realmente que fuera una carrera o algo así. Siempre pensé que era un pasatiempo lo que yo hacía con mi abuelita. Así empecé" , indicó.
"Mis tías también se hacían su propia ropa. Mi tía Carmen estaba muy a la moda siempre. Fue soltera y siempre tenía dinero para comprarse cosas bonitas y me acuerdo de que tenía mucho estilo" , recordó.
El nombre de Cornejo se ha mencionado en la prensa por su talento y haber vestido a Michelle Obama, entre esas ocasiones, cuando viajó por tren entre Filadelfia y Washington.
Los críticos de la moda se han referido a Obama como una mujer que gusta lucir sencilla pero elegante, que combina ropa de diseñadores con la que compra en tiendas populares, pero también de ser glamorosa cuando lo ocasión lo amerita.
Para Cornejo, la nueva primera dama es una mujer moderna como todas las que trabajan, "que si un día se le antoja usa ropa de diseñador y al otro día de Gap. " Es la manera moderna, donde la mujer no es esclava de la moda, como las jóvenes, la mujer de ahora se viste con libertad", finalizó.
jueves, 16 de abril de 2009
Cancelan Semana de la Moda en México
El Universal
México Jueves 16 de abril de 2009
13:54 El Fashion Week México de mayo ha sido cancelado y algunos diseñadores mexicanos podrían quedar fuera de las próximas ediciones por una reestructuración que se enfocará más en calidad que cantidad.
``Vamos a dejar de disfrazar el ambiente de la moda, vamos a dejar de rellenar el espacio, vamos a concentrarnos en calidad, capacidad de negocio, en competitividad``, dijo a la AP la noche del miércoles José Andrés Patiño, presidente del evento.
``Ya no estamos para simplemente seguir cumpliendo el compromiso de presentar y ofrecer un foro donde el diseñador muestre su colección``, agregó.
La Semana de la Moda mexicana, programada para mayo, tenía prevista la participación de unos 20 diseñadores que a lo largo de tres días iban a presentar sus colecciones otoño-invierno 09/10 (varios de los creativos podrán hacerlo en Mercedes-Benz Fashion México y DFashion).
Uno de los motivos de la cancelación fue, según Patiño, la falta de sincronización que tenía el evento con las pasarelas internacionales.
Desde el 2007 Fashion Week México se realizó en abril y octubre, pero este año el evento se pospuso para mayo debido a que los organizadores esperaban la confirmación de varios patrocinadores.
Sin embargo, Patiño destacó que ``me di cuenta que no era viable, y ni siquiera va a ser viable realizarlo en abril``.
Indicó que de realizarse en esos meses los diseñadores se verían afectados, pues las oportunidades de comercializar una colección se reducen en un 50% porque muchos de los compradores ya han cerrado sus negociaciones.
Patiño, quien ha estado involucrado en el desarrollo del evento desde 1998, cuando apenas congregaba a unos cinco diseñadores bajo el nombre ``Días de Moda``, aprovechó la actual situación económica para hacer una pausa.
``La crisis hoy en día es una excelente oportunidad para tomar más en serio la cosas, para adaptar los modelos (para) que ... realmente funcionen de acuerdo a la realidad de la industria de la moda mexicana``.
Para ello se integrará un comité que cuide que los diseñadores cumplan con requisitos como trayectoria, calidad, tener una marca registrada y estar consolidados como una empresa formal.
Aunque se abstuvo de revelar nombres, Patiño señaló que hubo varios diseñadores cuya participación se descartó debido a que no cumplían con los requisitos. Para el presidente, los cambios a la plataforma son ``una invitación`` a los diseñadores para que trabajen a la par del Fashion Week México.
El evento se realizará nuevamente en septiembre.
México Jueves 16 de abril de 2009
13:54 El Fashion Week México de mayo ha sido cancelado y algunos diseñadores mexicanos podrían quedar fuera de las próximas ediciones por una reestructuración que se enfocará más en calidad que cantidad.
``Vamos a dejar de disfrazar el ambiente de la moda, vamos a dejar de rellenar el espacio, vamos a concentrarnos en calidad, capacidad de negocio, en competitividad``, dijo a la AP la noche del miércoles José Andrés Patiño, presidente del evento.
``Ya no estamos para simplemente seguir cumpliendo el compromiso de presentar y ofrecer un foro donde el diseñador muestre su colección``, agregó.
La Semana de la Moda mexicana, programada para mayo, tenía prevista la participación de unos 20 diseñadores que a lo largo de tres días iban a presentar sus colecciones otoño-invierno 09/10 (varios de los creativos podrán hacerlo en Mercedes-Benz Fashion México y DFashion).
Uno de los motivos de la cancelación fue, según Patiño, la falta de sincronización que tenía el evento con las pasarelas internacionales.
Desde el 2007 Fashion Week México se realizó en abril y octubre, pero este año el evento se pospuso para mayo debido a que los organizadores esperaban la confirmación de varios patrocinadores.
Sin embargo, Patiño destacó que ``me di cuenta que no era viable, y ni siquiera va a ser viable realizarlo en abril``.
Indicó que de realizarse en esos meses los diseñadores se verían afectados, pues las oportunidades de comercializar una colección se reducen en un 50% porque muchos de los compradores ya han cerrado sus negociaciones.
Patiño, quien ha estado involucrado en el desarrollo del evento desde 1998, cuando apenas congregaba a unos cinco diseñadores bajo el nombre ``Días de Moda``, aprovechó la actual situación económica para hacer una pausa.
``La crisis hoy en día es una excelente oportunidad para tomar más en serio la cosas, para adaptar los modelos (para) que ... realmente funcionen de acuerdo a la realidad de la industria de la moda mexicana``.
Para ello se integrará un comité que cuide que los diseñadores cumplan con requisitos como trayectoria, calidad, tener una marca registrada y estar consolidados como una empresa formal.
Aunque se abstuvo de revelar nombres, Patiño señaló que hubo varios diseñadores cuya participación se descartó debido a que no cumplían con los requisitos. Para el presidente, los cambios a la plataforma son ``una invitación`` a los diseñadores para que trabajen a la par del Fashion Week México.
El evento se realizará nuevamente en septiembre.
jueves, 5 de marzo de 2009
Moda Orgánica
México se une a la ecomoda con el talento de jóvenes diseñadores cuya ideología se caracteriza por unir la creatividad con la responsabilidad ecológica.
Joanna House es una novel promesa del diseño mexicano que ha decidido formar parte de una nueva generación de modistos encargados de elaborar y difundir la moda orgánica.
Con una actitud dinámica y madura, Joanna nos habla acerca de su visión, trabajo y de la trascendencia implícita que lleva el adquirir este tipo de prendas.
Un paso adelante
“La moda orgánica es la inclinación que está teniendo la industria hacia la búsqueda de formas autosustentables de generar productos. La ideología que mantiene se basa en el despertar de la conciencia sobre todo lo que está sucediendo en el planeta.
“El trato que se le da a los trabajadores y la producción de materiales orgánicos son fundamentales para la ecomoda. El efecto que esto tiene sobre el medio ambiente y el ser humano es muy positivo. Es algo que va más allá de una idea, se trata de un cambio físico que se ve reflejado hasta en nuestra propia piel”, comentó la diseñadora mexicana.
Joanna House estudió en prestigiadas escuelas internacionales como el Central Saint Martins College of Art and Design y Casa de Francia, IES Moda. Instituciones que han significado un punto importante en su carrera y que la introdujeron a la utilización de materiales orgánicos.
Se inspira
“Me identifico mucho con la moda orgánica. Pienso que ésta es la forma en la que se tienen que hacer las cosas actualmente. Estamos hablando del futuro de la humanidad y de la transformación que podemos lograr hoy. De aquí parte mi visión y misión como persona, diseñadora y creadora”, añadió House.
Joanna ha presentado sus colecciones en Fashion Week México y su trabajo ha sido merecedor de distintos reconocimientos dentro del concurso Creamoda.
“La gente tiene que saber de qué se trata. A medida en que las personas conozcan el proceso de la ecomoda, habrá una educación y una conciencia que permita, incluso, disminuir su costo”, afirmó la joven representante de la industria nacional.
La firma de Joanna se inspira en personajes como Edie Sedgwick, pero añadiéndoles un toque súper original al combinarlos con referencias como el mariachi mexicano.
“Trato de buscar un punto intermedio, no se trata de algo ni muy glamouroso ni muy minimalista. Intento crear ropa que sea cómoda y de buena calidad, pero siempre jugando con el contraste de lo femenino y lo masculino y de lo clásico con lo moderno”, explicó.
La fluidez de las telas y el movimiento del diseño son cualidades que pueden encontrarse fácilmente en las creaciones de la emprendedora modista, quien no está peleada con ninguna tendencia, aunque siempre trata de mantenerse fiel a sí misma.
“Utilizo materiales como el algodón, la seda y las fibras naturales. Aunque también hago uso de otro tipo de telas que no son totalmente orgánicas. Creo que esto es una evolución paulatina en donde no hay cabida para mentalidades inflexibles”, finalizó Joanna.
Joanna House es una novel promesa del diseño mexicano que ha decidido formar parte de una nueva generación de modistos encargados de elaborar y difundir la moda orgánica.
Con una actitud dinámica y madura, Joanna nos habla acerca de su visión, trabajo y de la trascendencia implícita que lleva el adquirir este tipo de prendas.
Un paso adelante
“La moda orgánica es la inclinación que está teniendo la industria hacia la búsqueda de formas autosustentables de generar productos. La ideología que mantiene se basa en el despertar de la conciencia sobre todo lo que está sucediendo en el planeta.
“El trato que se le da a los trabajadores y la producción de materiales orgánicos son fundamentales para la ecomoda. El efecto que esto tiene sobre el medio ambiente y el ser humano es muy positivo. Es algo que va más allá de una idea, se trata de un cambio físico que se ve reflejado hasta en nuestra propia piel”, comentó la diseñadora mexicana.
Joanna House estudió en prestigiadas escuelas internacionales como el Central Saint Martins College of Art and Design y Casa de Francia, IES Moda. Instituciones que han significado un punto importante en su carrera y que la introdujeron a la utilización de materiales orgánicos.
Se inspira
“Me identifico mucho con la moda orgánica. Pienso que ésta es la forma en la que se tienen que hacer las cosas actualmente. Estamos hablando del futuro de la humanidad y de la transformación que podemos lograr hoy. De aquí parte mi visión y misión como persona, diseñadora y creadora”, añadió House.
Joanna ha presentado sus colecciones en Fashion Week México y su trabajo ha sido merecedor de distintos reconocimientos dentro del concurso Creamoda.
“La gente tiene que saber de qué se trata. A medida en que las personas conozcan el proceso de la ecomoda, habrá una educación y una conciencia que permita, incluso, disminuir su costo”, afirmó la joven representante de la industria nacional.
La firma de Joanna se inspira en personajes como Edie Sedgwick, pero añadiéndoles un toque súper original al combinarlos con referencias como el mariachi mexicano.
“Trato de buscar un punto intermedio, no se trata de algo ni muy glamouroso ni muy minimalista. Intento crear ropa que sea cómoda y de buena calidad, pero siempre jugando con el contraste de lo femenino y lo masculino y de lo clásico con lo moderno”, explicó.
La fluidez de las telas y el movimiento del diseño son cualidades que pueden encontrarse fácilmente en las creaciones de la emprendedora modista, quien no está peleada con ninguna tendencia, aunque siempre trata de mantenerse fiel a sí misma.
“Utilizo materiales como el algodón, la seda y las fibras naturales. Aunque también hago uso de otro tipo de telas que no son totalmente orgánicas. Creo que esto es una evolución paulatina en donde no hay cabida para mentalidades inflexibles”, finalizó Joanna.
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